知音号男士租衣服

《知音号》真的做到了沉浸式演艺吗？

知音号游船停靠在武汉汉口江滩三阳路码头，票价在200左右，演出游玩时间两个小时（19点30-21点30），知音号不是单纯的游船夜赏江景。正如题主所说，是沉浸式的演出方式。

所谓沉浸式，个人以为体现在三个方面，第一是游客的沉浸，游客全程置身于舞台上，因为每个演员都是一个舞台，毫不夸张的说整个知音号都是舞台，既然游客站在了舞台上，就可以和演员一起参与整个知音号的故事情节，或对话，或互动，沉浸其中。第二个是演员的沉浸，演员都穿着上世纪二三十年代汉口开埠时期的服装，演绎着各阶层的典型人物，无论游客怎么打断，丝毫不受影响，你可以说是演员专业，但我认是演员们已经沉浸在他们各自的角色里了，述说着那个年代的故事，展现着那个时期汉口的风土人情。第三个方面的沉浸则是整个知音号与江城夜景的融合，当轮船缓缓开动，江城两岸的五彩缤纷的灯光吸引人的要求，美景如画卷徐徐舒展开来，就像船在画中游。

也许你对三方面的沉浸不是很了解，那是因为你对知音号的玩法不了解，以为就是简单的游船，怎么会牵涉到演员，牵涉到上世纪的汉口呢？下面我来具体介绍知音号的沉浸式演出。

首先，知音号码头仿照老式码头的风格，铁栅栏，黄包车，老爷车，复古商贩摊位都可供游人拍照，更有旗袍，中山装，短打装等各式各样的老款服装出租，价格在50到100元不等，穿上这些更能融入这里的环境。19点半知音号演出准时开始，游客站在趸船码头上，穿老款服装的演员们来往穿梭演出在知音号上中下三层中，有卖报纸的，有喝醉酒的，有情侣分别的，有离开家乡的，通过旁白，讲述着自己的故事。故事往“知音”这一主题靠拢后，所有演员都静止不动了，仿佛时光穿梭，知音号前中后开三个舱门，由船员引导游客登船，一起进入知音故事里。

三个门对应着三个不同的场景，一个是根据票号的数字进去不同的舱室，你要是和朋友一起，多半是被分开的，因此每个舱室里基本都是不认识的人，一个舱室可以容纳四个人，舱室的布置也是老式的样子，有煤油灯，高低床，还有四件不同的老款衣服（可以换上），在舱室里旁白会引导你认识同一个舱里的人，开始交朋友，写下一段话，作为送给朋友的礼物。第二个场景则是欣赏演员们在舱室里的独自演绎，有的激昂，有的幽怨，有的回忆，有的流泪，你可以超近距离观察每个演员的神情，聆听他的述说，甚至可以和他们互动，对话。第三个场景是在船上舞池和酒吧了，游客随意找位置坐下，演员就在游客身边起舞，还会邀请游客一起共舞。而在酒吧这头，讲诉的是酒鬼的梦想及一对情侣的相思之苦。进入不同舱门的游客就进入对应的场景，然后交替切换，三个场景会让所有游客都身临其境体验到。

三个场景体验完后，所有游客会被引导来到最顶层的甲班上，此时知音号离开码头，开始游江，这游江并不单一，船尾的平台上响起音乐，吉他架子鼓还有主唱徐徐动起，仿佛置身于夜上海的舞厅里，就像电视剧《情深深雨蒙蒙》依萍上班的那个舞厅。旋律缓慢而动听，有《夜上海》《南屏晚钟》《甜蜜蜜》等等一些经典老歌现场演绎，你会不自觉的跟随节拍跳动。此时正如上文所说，两岸的美景慢慢展开，整个人置身于此，如梦如幻。

《知音号》怎么玩？

进入知音号五福路码头之后，就进入了一段浓浓的民国风情，还会有演员和你互动。然后在趸船上，引导员会将观众分成三组，每一组将开启不同的游览路线。观看的内容是一致的，但先后顺序不太一样，由此每个人对剧的感受和体验也会不一样，很精彩的过程。 《知音号》是第一个在国内城市中心区域打造的实景演出；是首部长江上的大型实景演出；是情景互动体验式的演出；是长江上最大的漂移剧场、移动城市博物馆。《知音号》没有固定的观众座位，观众是在行走参观的过程中融入整个剧的表演中的。演出随着观众脚步的移动而变化，让观众置身于演出之中，成为演出的一部分，演员们生动的表演配上动人的音乐，让人陶醉不已……观众即演员，处处是体验，是《知音号》全新的演艺形式。《知音号》的故事发生在船上，然而演出和观看的过程，从上船之前就开始了。这艘复古游轮连接了过去与今天，船从200来米的老码头驶出，叫卖、喧嚣一切都是过往的样子。拿一张旧船票，持一张旧报纸，兜里揣着旧时候的钱币。观众从登船的那一刻起，就走进了一段过往的时光，又开始了一段寻找自己的旅程。整艘船都是戏剧上演的舞台，三层各具特色的船体空间，灯火通明的主甲板餐厅，浮沉晃动的近百间客房，勾勒了一个漂浮在水上的戏梦空间。与传统剧场演出在观众席上正襟危坐的体验不同，观众可以在内部自由行动，体验在船内每个角落发生的故事。你可以踏进客房舱门，打开屋内的衣柜。选择一件符合舱内氛围的服饰替换上身，甚至化上妆，穿梭于每一间客房，在吧台休息喝杯小酒；可以翻看船舱桌上泛黄的书信、触摸老旧的家具摆件，抬头透过舷窗，说不定会看到一个剧中人站立甲板之上，仿佛回忆这里的故事；还可以远离人群，坐在船舱的床上回味这一切。一切都仿佛是活的，都与观众每刻的呼吸与体验紧密共生。船上的每一个场景还暗藏着故事的线索。整艘游轮被打造成一个梦境般的多维空间，演员们各奔东西，观众观看追随，分散的线头一而再再而三地交叉重叠，在不断选择、转移、放弃、思考之后，观众似乎越来越靠近故事的真相。然而此时，真相也许并不再重要，甚至故事本身也不再重要。要体验的不仅是一段故事，也是一段与历史、与诗意联系的想象。计时的方式在船上被重新定义，过去、今天和未来通过一艘船、一段旅行相互勾连。

可以在网上订《知音号》门票吗？

船票在网上或者电话下单后，要到《知音号》售票厅去取门票，这样既可以避免进场时的各种不便，又可以减少进场时排队等候时间。网上购票的观众可以提前到《知音号》码头附近的《知音号》售票大厅（即知音号服务中心）兑换门票。兑换方式有两种，一是去票厅柜台凭取票信息取票，二是到票厅内的“自助取票机上”打印纸质门票。

在武汉坐知音号是一种怎样的体验？

《知音号》是武汉现在运作最好的文化旅游景区。这里和传统的旅游景点或者戏剧是完全不同的，如果游客想玩得“到位”，一些基本功课还是要做。

在导演组的专业术语里，这个项目要被称为“漂移的互动式体验剧”。如果换成更接地气的说法，就是一座真船的大剧场在长江上游走，观众在船舱里和演员们“零距离”互动，在国内顶尖的舞美及道具陈设的环境里，欣赏演员们的演出，并体验特别绚丽的长江夜景。要特别提醒一点的是，这里的剧情是分散的，类似于京剧的折子戏，就像《牡丹亭》里看《惊梦》、《西厢记》看《拷红》、《玉堂春》的《苏三起解》、《白蛇传》中的《断桥》等。如果只是为了追全本大剧，那还是到附近电影院比较划算。

《知音号》演出，其实一半功夫在戏外。从踏上码头开始，游客就已经开启了一段穿越之旅，当然手机也可以开启连拍模式了。这里的廊桥是仿照上世纪三十代老式钢铁廊桥建设，码头上老式黄包车、报亭，还有身着旧式服装的小贩卖报、煮馄饨。在码头的趸船上，有还原当年复建的木头水塔、集装箱、老爷车，甚至周边的灯柱都是严格按照旧式风格制作的。而且游客还可以在码头换装，穿上旗袍、三件套西装来“入戏”。入夏的时节，在《知音号》码头的长椅小坐，当一阵阵凉爽江风吹过，那份惬意难以言表。

夜幕降临时分，也是“知音号”最美的时刻。原本昏暗的江边，突然出现一艘被五颜六色的激光灯映照得异彩纷呈的大船。随后表演开始，演员们在岸上、船上游走间，开始了一段段故事的演绎。

这里的观众要注意，这一个个小故事，其实都代表着武汉城市历史中一个个真实的片段。譬如：一位男子搀扶着一位戴礼帽、墨镜的先生在舱外廊桥散步，男子不住地赞叹：“先生承建武汉大学，真是了不起！”先生则说：“虽然赔上了一双眼睛，但建好武汉大学，我值了。”这个短短的故事，说的是上世纪30年代，双目失明的沈祝三承建武汉大学，后来因洪水导致工程成本飞涨，但从小失学的沈祝三为了武汉大学这个“知音”，信守承诺不涨一分钱工钱，甚至抵押全部家产，最终建成了美丽的武汉大学。

“零距离”是《知音号》一大看点，但观众也要做好心理准备。譬如：在一楼舞池里，热闹的舞会是演出最大看点之一。但如果观众坐在舞池周边、还穿着复古风格的服饰，很可能会被舞池中的俊男美女邀请下场，跳一段热情的“恰恰恰”。在楼上的表演中，随着和演员一起弹唱，观众也会被摄入镜头，成为表演的一部分。

《知音号》上的各种道具也有很多看点。《良友》是中国第一份综合性新闻画报，现在完整存世量不多。《知音号》的二楼酒吧，则有几本完好的《良友》。这是道具组找到上海的专家求助，获取了完整电子资料，严格按照当时的封面风格、内容布局来复原。在制作实物的时候，还考虑到当时印刷、纸质都与现在不同，专门做旧成老刊物胶版纸的色调。《知音号》上还有一台老式手动木箱照相机，是上世纪照相馆“标配”，目前存世量非常少，是道具组寻访多位资深相机收藏家后，从一位成都藏家手中辗转购得。

《知音号》上可以看到最美的长江夜景。此前的演出环节，都是在封闭的船舱内部。在最后的环节，观众可以登上船顶，这时候游轮从长江二桥下缓缓穿过，长江两岸则是一片璀璨灯光，这是以高大楼宇为银幕，演绎金色主题、蓝色主题、红色主题的梦幻江城灯光秀。